El señor de los gramillos

¿Qué tiene en común Trainspotting y El señor de los anillos? Pues esto....

Vía: Cuak.

¿Qué ha pasado con el doblaje de Al Pacino en Ocean´s 13?

Cuando ví el trailer de Ocean´s 13 me ilusioné mucho al ver a Al Pacino, doblado por el mítico Ricard Solans. Luego al ver la película, que por cierto me gustó mucho, me llevé una desilusión al ver que la voz de Al Pacino sufrió una transformación sorprendente:

¿Por qué han nos han vendido un doblaje de Al Pacino en el trailer para luego cambiarlo en la película sin previo aviso? ¿Por qué la Warner publicita una cosa y después hace otra?.¿No estarán ya hartos los dobladores de tanta falta de respeto?.

Bueno por lo menos nos podemos quedar con este trozo en el que Al Pacino aún sigue siendo Solans.

WikiStarwars

Si eres un fan de La Guerra de las galaxias y crees que puedes aportar datos y conocimientos sobre esta saga, sin duda una galaxia en sí misma, estás de suerte. Ya que en la WikiStarwars , enciclopedia on-line que puede ser actualizada a cualquier momento por cualquiera de sus numerosos fans, ya puedes hacer una visita para escribir artículos relacionados con esta serie de películas que marcaron un antes y un después en la manera hacer cine y de enteder la ciencia ficción.

Cahiers du cinéma ya tiene edición española

Nadie duda de la influencia que ha tenido, y tiene, la mítica revista francesa dedicada al mundo del cine Cahiers du Cinéma a los que se dedican a esto. Pues bien, ahora podremos disfrutar de la calidad de sus artículos y de sus reportajes debido a que desde este mes la prestigiosa revista va a sacar una edición española. La considerada biblia del cinéfilo, que estará dirigida por el crítico e historiador de cine Carlos F. Heredero, contará con un 25% de material traducido de la revista francesa y el resto será contenido propio, siguiendo así la misma línea de su homónima. Su tirada inicial será de 15.000 ejemplares y cada uno costará unos cuatro euros.

En palabras de su director la revista tendrá "un enfoque del cine y de la crítica, ejercida desde una visión independiente, rigurosa y contemporánea, y atenta a lo más vivo del polifacético y cambiante paisaje audiovisual de nuestros días"

Desde que André Bazin fundara Cahiers en 1951 por su edición francesa han pasado cineastas convertidos a redactores tan enormes y esenciales para el cine europeo como François Truffaut, Godard o Rohmer. Seguramente sin el impulso de Cahiers la Novelle Vague no hubiese existido como tal.

Tarantino- Rodríguez: amor de sangre

Los cinéfilos estamos de enhorabuena: Vuelve Quentin Tarantino y trae tras de sí un tufido a sangre que empieza a olerse ya en las narices de los apasionados, y más nostálgicos, a la serie B. El siempre esperado, más por los fans que por los críticos, y enfant terrible del siempre correcto Hollywood, esta vez retorna con fuerza, junto con su amigo, tan mexicano como macabro, Robert Rodríguez, tras las cámaras con su película: Grindhouse. Una película divida en dos partes. Cada una de las cuales está dirigida por Tarantino y Rodríguez. Esta colaboración no ha sido la única entre ambos. Hemos de recordar Four Roms y Sin City como colaboraciones más exitosas.

Tras su primer pase para la prensa, la película ya ha sido duramente críticada por su violencia gratuita (¿y acaso es en la Guerra de Irak no la hay? ) va a dar mucho de que hablar de aquí a su estreno oficial. Eso si no la censuran antes. Que nunca se sabe.

De momento os damos unos pequeños detalles de los argumentos de los dos películas en una: la parte dirigida por Robert Rodriguez, titulada Planet Terror, se centra en un sheriff y sus ayudantes que tendrán que luchar contra unos lunáticos infestados llamados 'sickos' para intentar salvar a la ciudad. Por otro lado, el argumento de Tarantino no tiene nada que envidiar al de su amigo. Ya que el director de la saga Kill Bill, va a desarrollar en Death Proof la historia de un maniaco que se dedica a secuestrar y asesinar mujeres bellas en su coche. Dos argumentos que al parecer van a tener más sangre que diálogos.

300 tíos fibrados con calzones ajustados

Uno, tras la visión de la película 300 no se queda indiferente de ninguna de las maneras. Sus efectos visuales son brutalmente bellos, aunque estáticos y sin vida, y llaman la atención por parir unas texturas nunca vistas antes. A pesar de la belleza, el espectador va perdiendo la emoción de la historia, y mira que la historia es impecable, a cada plano. Queda menos sorprendido de lo que ve, debido a que todo trascurre tan lento que la emoción se pierde a cada píxel (y mira que hay muchos), a cada diálogo. Su director, Zack Snyder, peca de sobremanera al respetar fielmente el excelente cómic original del genio Frank Miller, y quizá por ello pretenda hacer un homenaje a cada plano olvidándose de que el cine es más efectivo si el movimiento acompaña a la acción. Cada plano es un cuadro: se respira el ambiente y el olor de las axilas de esos espartanos dopados. La excelente Sin City sí que supo respetar al cómic original, aportando acción al relato cinematográfico, y supo trasladar las viñetas de una manera espectacular. Por desgracia, en 300 se ve más movimiento en el tráiler que en la película misma. Sin duda, la expectación que levantó el tráiler, y sobre todo después de ver los 300 segundos de 300, ha sido uno de los factores en contra que más ha afectado a esta pretenciosa película.

Todo está demasiado exagerado en 300: soldados espartanos anabolizados y cubiertos de aceite, planos totalmente recargados de detalles dignos de la épica, aparición ( sin duda lo más nefasto de la película) del rey persa drag queen, con caravana de diva y todo, Jerjes.

Pero a pesar de la desastrosa aparición del rey persa, solamente igualada a la de Sofia Coppola en la tercera parte del Padrino y a la de Jar Jar Bins en la Guerra de las Galaxias, la película se puede salvar por diversos factores: la lograda interpretación de un increíble Leonídas, Gerald Butler, que eleva a su personaje a uno de los más carismáticos y poderosos de la historia épica del cine. Aunque muchos sigamos prefieriendo a ese Kirk Douglas en Espartaco, hemos de elogiar la interpretación de Butler, sobre todo después de actuar durante todo el metraje delante de una triste pantalla azul. Eso le convierte en mejor actor. Y el único que se puede salvar de esta gran quema llena de grasa musculosa y elaborados píxeles.

P.D: Al salir del cine puse una cara muy similar a la de la primera foto....

Entrevista con Frank Miller. Vía El Mundo.

Comparación 300 -cómic película-. Vía Solaceincinema

Se busca Springfield

Con permiso de Padre de Familia (es una opinión arriesgada pero personal) la familia más corrosiva y carismática de la pequeña pantalla, Los Simpsons, ha decidido trasladar sus desventuras al cine para deleite de sus múltiples fans. Tras 17 temporadas en la televisión era lógico y normal que se produja de un momento a otro este cambio de nivel. Pero a pesar de todo existe un pequeño contratiempo: cuando el dibujante Matt Groening creó a esta mítica familia decidió que su lugar de residencia sería Springfield porque era el nombre más común de pueblo en los Estados Unidos. El mismo Groening, ante este problema, ha reunido a todos los alcaldes de estas ciudades para que concursen en la realización de un corto relacionado con Los Simpsons. El pueblo que consiga hacer el mejor corto de todos se convertirá la sede del estreno de la esperada película.

--Algunos secretos revelados del estreno de la película de Los Simpsons.

-- Los cortos pérdidos de los Simpsons:Vía: Microsiervos.

--Curiosidades de los Simpsons: Vía Antena 3.

¡¡¡Cut!!!

Blogeando por Internet me encontré con un documental tan didáctico como entretenido que se centra en explicar la importancia que tiene el montaje en el mundo del cine. Un buen montaje es tan esencial para la acción de la película que sin él sería imposible entender el relato fílmico como tal.

Acomodénse....



Vía: Blog de Cine.

Gracias mi niña....

¡Que estrenen 300 ya!

Estamos impacientes y un poco cabreados. Ya que se supone que iban a estrenar 300 el 9 de marzo, pero al final su fecha de puesta de largo en nuestro país se va a retrasar hasta el 23 del mismo mes (un retraso más durante este año). La película 300 esta basada en la novela gráfica de Frank Miller, autor mundialmente conocido por su cómic y posterior salto al cine de la excepcional Sin City. En ella se describe de manera libérrima la batalla de las Termópilas, en el que 300 hoplitas espartanos lucharon a capa y espada para frenar el avance a tierras griegas del poderoso, y bastante superior en efectivos, ejército persa. Aunque la diferencia de soldados en combate era aplastante desde un principio los 300 soldados lucharon valientemente en una batalla que se sigue recordando en la memoria de la historia como una de las más épicas y sangientas jamás acaecidas. Aunque pasen los siglos igual que la velocidad de la luz, los combates del acantilado de Termópilas siempre serán recordados. Esperemos que el cine no la estropee aunque sea solo por el honor de los caídos. Pero de Hollywood ya se sabe: nos esperamos cualquier cosa.



300 segundos de 300. Vía MTV.com. ¡Impresionante!.

¡¡¡Que grande es el cine!!!

Dándome un paseo por E.Cuaderno he tenido la suerte de ver el impresionante corto, ganador del Oscar en el año 1987, Precious Images de Chuck Workman. En él se recoge en 469 fragmentos la esencia de ese gran invento llamado CINE. Aquí abajo os dejo esta maravilla reencarnada en documental.



La versión que acabamos evidentemente no es la original ya que aparecen fragmentos de películas de la década de los 90 y por tanto posteriores al año del cortometraje original (1986 recordemos). Al parecer el mismo Chuck Workman hizo una versión extendida en el 1994 llamada 100 Years at the Movies.

Resulta muy curioso que la última imagen escogida sea precisamente una de las más escabrosas de la historia del cine: la del Mago de Oz, ¿no?. Y no lo digo por la calidad de la considerada como la mejor película infantil de todos los tiempos y también icono gay, ni nada de eso. Me refiero a la histori´-leyenda que se oculta detrás de esta escena maldita (me ha salido un poco Iker Jimenez ¿no?):

Esto lo he sacado del libro de Miguel Juan y Javier Payán Secretos y mentiras de Hollywood y habla precisamente de esa escena.

"En una de las escenas de “The Wizard of Oz” (”El mago de Oz”), dirigida por Victor Fleming en 1939 se puede ver a un hombre (subido a un caballo) ahorcado al fondo de la imagen y otros sucesos del rodaje llevaron a pensar en una maldición".



Aquí se ve un poco más de cerca aunque cuesta distinguirlo por la calidad de la imagen:

Goodfellas

La gala de los Oscar 2007 se recordará por ser una de las más justas, ecologistas, repartidas, y democráticas de los últimos tiempos, y no me refiero al baño de multitudes que se dió anoche Al Gore ,conocido también por ser el futuro ex-presidente de EE.UU. Todo esto lo digo por el buen criterio adoptado por los miembros de la Academia a la hora de repartir los premios sin dejarse cautivar por la belleza de Di Caprio o por la fórmula tan usada del musical Dreamgirls, que tantos frutos dió a otras producciones de antaño. Los premios estuvieron muy repartidos menos los dos principales, mejor película y director, que los acaparó el gran Martin Scorsese, después de siete intentos fracasados, por su magnífico remake de Infernal Affairs:Infiltrados. La conexión mexicana, compuesta por Del Toro, Iñárritu y Cuaron, fue la gran perjudicada en la vendetta tramada por Hollywood que premió a Scorsese por ser uno de los nuestros. Fue en el nombramiento del mejor director cuando se produjo el gran momento de la gala, tan solo igualado por el homenaje a Ennio Moriconne presentado por Clint Easwood, protagonizado por tres de los genios más influyentes del cine moderno, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg y George Lucas, al aceptar en la "familia Oscar" al mártir de Scorsese.

Respecto a las interpretaciones no hubo sorpresas y ganaron Helen Mirren y Forrest Whitaker los principales galardones como estaba cantado, certificando de esta manera su impresionante e indudable supremacía de este año. Ambos han arrasado allá por donde han ido. Los únicos que le podían toser, Jack Nicholson y Ken Watanabe, no estaban ni siquiera nominados. Respecto a lo que nos toca podemos estar contentos a pesar de quedarnos a las puertas de los tres premios más importantes a los que optabámos. El laberinto del fauno por lo menos nos dejó un buen sabor de boca al ganar tres Oscar y por ser una rival digna. Aunque el cada vez más flaco Guillermo del Toro puede considerarse como el gran triunfador de los méxicanos de la Gala aunque perdiera ante la impresionante película alemana La vida de otros.

El galardón que más nos dolió fue el de mejor corto de ficción que fue a parar a manos de West Bank Story. Un corto que hace una sátira, a modo de versión libre del musical West Side Story, situando los bailes y los cantos entre los israelitas y palestinos en las calles de Cisjordania. Una idea original sin duda. Este premio rompió las esperanzas, pero seguro que no las ganas, de los cortometristas españoles nominados.

Enlace con todos los videos de los mejores momentos de la Gala: El Mundo.

Mi quiniela de los Oscar

Como bien sabéis todos, mañana a la madrugada, a las 2:30, se celebrará la 78ª edición de los Oscar, siempre acompañada de su alfombra roja, llena del glamour del star system de Hollywood. Febrero cierra a lo grande con la celebración de esta gala. Un mes cargado de eventos tras la Super Bowl y los All Star, las tres piedras angulares de la dieta televisiva de cualquier americano. Y es que la importancia de los Oscar es innegable.

La gala de este año tiene un tufillo diferente. Hay un toque más hispano, independiente, multiracial, comprometido (pero menos político que el año pasado) y muy competitivo. No hay claros favoritos, lo cual certifica y deja por sentado una nueva ola de cine alejada de los convecionalismos a los que nos tienen tan acostumbrados los americanos. También es una época en las que las quinielas vuelan y yo, para no hacer el feo, voy a hacer la mía. Seguro que no acierto ninguna pero mis gustos seguirán siendo los mismos. Pequeña miss sunshine, El laberinto del fauno, Cartas de Iwo Jima e Infiltrados (personalmente es la que más me ha enganchado, pero no soy objetivo si está Scorsese por en medio y quisiera que ganara la mejor película) son a mi humilde modo de parecer las mejores del año. Respecto a las mejores interpretaciones en el lado femenino parece que la cosa se va a decantar por la impresionante interpretación de Helen Mirren. Mientras que por el lado masculino la cosa está mucho más apretada y no puedo asegurar nada porque no he visto casi ninguna de ellas. No opino si no veo.

Para finalizar haré dos apuestas personales: una es la del mejor actor secundario por el abuelo de Pequeña Miss Sunshine, Alan Arkin, y la de Martin Scorsese por el de mejor director aunque me duela por mi querido Clint.

Aquí os dejo un enlace en el que podéis ver enteros los dos cortos españoles nominados en los Oscar 2007. Esperemos que tengan mucha suerte a Javier Fesser y Borja Cobeaga .

Y los nominados son...

Trivial interactivo sobre los Oscar: Canal Plus.

Todo sobre Oscar: El Mundo